Ana Caseiro destaca-se como solista em repertório contemporâneo e operático, onde une a paixão por formas musicais clássicas a uma curiosidade insaciável por novas sonoridades. Interpretou Mimi (La Bohème, Hungria), Branghien (Le vin herbé, Casa da Música), Justine (Das Gesicht im Spiegel, Áustria e Hungria) e Mutter (Geschichte, Ópera de Graz). Apresenta-se em Portugal (FIMPV, Casa da Música, Serralves), Reino Unido (Wigmore Hall), Áustria (Ópera de Graz, Neue Oper Wien), Grécia (OutHEAR), República Checa (NODOstrava) e EUA (Nova Iorque). Finalista de mestrado com Klangforum Wien, estudou em Bruxelas e Graz. Foi bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian e da Fundação GDA.

Licenciado pela ESMAE, na classe de Pedro Burmester, Pedro Lopes estudou Mestrado em Música de Câmara com Peter Orth e o Quarteto Auryn na Hochschule für Musik Detmold - Alemanha. Tem ganho vários prémios em Concursos nacionais e internacionais. Já se apresentou a solo e em ensemble pelas principais salas do país, tais como a Sala Suggia e Sala 2 (Casa da Música), Grande e Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, Grande Auditório e Museu da Fundação Calouste Gulbenkian, Coliseu do Porto, Teatro José Lúcio da Silva (Leiria), entre outras.

Natural da Madeira, é licenciada em Música – Canto pela Universidade de Aveiro, sob orientação de Isabel Alcobia, e está a concluir o Mestrado em Ensino de Música – Canto. Atualmente, trabalha com Alexandra Bernardo. Em ópera, interpretou, entre outros, Pamina (Die Zauberflöte, Mozart), Romilda (Xerxes, Händel) e Fiordiligi (Così fan Tutte, Mozart). Recebeu o 1.º Prémio (Categoria B) no X Concurso Nacional de Canto – Conservatórios Oficiais de Música e o 3.º Prémio (Categoria A) na XII edição do mesmo concurso. Das suas apresentações em Oratória destacam-se Requiem de Fauré, Magnificat de Trotta e Te Deum de Charpentier.

Apresentou-se como pianista em Espanha, França, Holanda e Reino Unido, para além de Portugal - incluindo inúmeros concertos para a Antena 2. Gravou dois álbuns com o soprano Inês Simões, um dedicado ao repertório de canção ibérica e outro com repertório de compositores portugueses do século XXI. É pianista acompanhador na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional. Daniel Godinho estudou na Academia Nacional Superior de Orquestra, onde foi aluno de Alexei Eremine. Especializou-se no acompanhamento de Lied, em 2007 no Conservatório de Amesterdão e em 2010 na Deutsche Lied Akademie em Trossingen.

Ana Rosa é uma soprano formada (licenciatura e mestrado) na Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, no Porto. Participou na EOALab (European Opera Academy) na Lituânia (2019), no Porto (2021) e em Maastricht (2024). Participou no projeto "Pride and Prudence", com música de Donizetti, na National Academy of the Arts (KHIO), em Oslo, Noruega (2023). Participou na Gala de Ópera com o maestro Michelangelo Galeati, estrou-se como Fiordiligi em "Così fan tutte" e venceu o 1.º prémio nos concursos Amadeus International Music Awards e Salzburg International Music Competition (2024).Participou no Aurore-Festivaali em Helsínquia, e foi finalista no Centre de Perfeccionament Cantante Lírico em Valência, (2025).

Bernardo Pinhal é um pianista e cantor natural do Porto. Fez parte das classes de Miguel Borges Coelho, Dimitri Bashkirov e Claudio Martínez-Mehner, e estudou ainda com Marta Gulyas, Denis Lossev, Luís Fernando Pérez e Anton Kernjak. Foi bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, da Fundación Carolina e Fundación Santander. Foi premiado em inúmeros concursos nacionais e internacionais a solo, em grupos de câmara e como acompanhador. É músico-performer habitual do Quarteto Contratempus. É autor de um projeto art rock e prepara o lançamento do seu primeiro disco. É aluno de canto do professor Luís Rendas Pereira.

Iniciou os seus estudos musicais aos 9 anos, na Academia de Música e Dança do Fundão. É licenciada em Canto Lírico pela Escola Superior de Música de Lisboa e encontra-se a concluir o Mestrado em Ensino de Música (Canto) na Universidade de Aveiro, sob orientação da Prof. Isabel Alcobia. Ao longo da sua formação trabalhou com professores e cantores de renome, como Lúcia Lemos, Paulo Ferreira, Lieve Jansen e Gabriele Fontana. Como solista, apresentou-se em espaços de referência como o Teatro Nacional de S. Carlos, o Panteão Nacional e o CCB, interpretando obras de compositores como Fauré, Mendelssohn e Purcell. Em 2022, participou no Ciclo de Recitais da OpernFest Berlin Opera Academy, na Alemanha. Desde 2017, integra o Coro Gulbenkian, com o qual tem atuado internacionalmente em países como China e França, sob a direção de maestros como John Nelson, Hannu Lintu e Lorenzo Viotti.

Iniciou os seus estudos musicais aos 6 anos e licenciou-se em Composição e em Formação Musical pela Escola Superior de Música de Lisboa. Em 2015 concluiu o Mestrado em Música, na especialidade de Composição, sob orientação do Prof. Doutor Christopher Bochmann. Paralelamente à sua atividade como compositor, desenvolve um percurso sólido como acompanhador e pianista, sendo desde 1994 organista titular da Sé Catedral de Setúbal e, desde 2015, pianista do Coro de Santo Amaro de Oeiras. Leciona no Conservatório Regional de Setúbal e na Academia de Música de Lisboa desde 1998, onde também integrou a Direção Pedagógica e acompanhou a Orquestra “Os Violinhos”. Entre 2015 e 2018 foi presidente da Direção da A7M – Associação do Festival de Música de Setúbal. Em 2017, venceu o 3.º Prémio no Concurso de Composição da APEM. Desde então, é Embaixador da Cidade de Setúbal e, em 2025, foi distinguido como Profissional de Ano Rotário.

É diplomado em Canto pelo Conservatório Nacional, na classe de António Wagner Diniz, e foi bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian para estudar Opera Performance na Royal Welsh College of Music and Drama, com Donald Maxwell. Destacam-se o papel de Macaco n’ A Canção do bandido, de Nuno Côrte-Real, o papel titular de Don Giovanni,com a Orquestra Metropolitana de Lisboa; Die Schöpfung, na Fundação Gulbenkian; Officer em The Penal Colony, de Philip Glass, no Teatro São Luiz; Marcos Portugal em Mau tempo em Portugal de Eurico Carrapatoso, Papageno em Die Zauberflöte, no Operafest Lisboa; Danilo em Die Lustige Witwe de Lehàr, e Lavrador da Trilogia das Barcas de Joly Braga Santos, com o TNSC. Em recital, cantou Winterreise de Franz Schubert e a Suite sobre poemas de Michelangelo, op. 145, de Schostakovich, com Nuno Vieira de Almeida.

Licenciou-se com elevada classificação em piano na ESMAE, nas classes de Luís Filipe Sá e Jaime Mota. Prosseguiu estudos em Londres onde concluiu em 2007, com distinção, o curso de pós-graduação em piano de acompanhamento na Royal Academy of Music, na classe dos professores Colin Stone e Michael Dussek. Integrou o estágio do estúdio de ópera " Plácido Domingo" do Palau de les Artes Reina Sofia em Valencia. É laureada pelo concurso de canto lírico da Fundação Rotária Portuguesa, em 2009 e pela RAM com o prémio “Scott Huxley”. Colaboradora frequente de diversas orquestras, concluiu em dezembro de 2024 os estudos de direcção de orquestra na “Scuola di Alto Perfezionamento Musicale” com o maestro Donato Renzetti. De Janeiro a Maio de 2025 foi pianista correpetidora na Opera Ballet Vlaanderen. Em Fevereiro de 2025 ganhou a prova de correpetidor no teatro La Monnaie. É pianista correpetidora no TNSC e Professora de Práticas de Ensaio/ Piano Colaborativo na ESML. Fez a primeira gravação da integral das canções de João Arroyo.

Discípulo de Maria Christina Lino Pimentel, Jorge Moyano, Pietro De Maria e Roberto Szidon. Trabalhou ainda com João Paulo Santos, Nuno Vieira de Almeida, Siegfried Mauser e Christian de Bruyn.
Tem colaborado com diferentes instituições na correpetição e direcção de ópera. É frequentemente requisitado para acompanhar masterclasses e provas de concurso de jovens cantores e instrumentistas. Pianista do Ensemble Darcos, apresentou-se em recitais a solo, com orquestra e de música de câmara. Presentemente exerce funções docentes na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional.

Natural de Braga, obteve a sua Licenciatura no Conservatorium van Amsterdam (Países Baixos) tendo estudado com Pierre Mak. Encontra-se atualmente no Mestrado em Ópera na Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover (Alemanha), onde estuda com Marina Sandel. Já se apresentou em variados concertos de Oratório e produções de Ópera em Portugal, Brasil, Países Baixos e Alemanha. Em 2019 obteve o 1º prémio do Concurso Nacional de canto dos Conservatórios de Música. Neste momento, além dos seus estudos em Hannover, encontra-se também a trabalhar no coro da Oper Frankfurt como 1º Tenor.

Licenciado pela ESMAE, na classe de Pedro Burmester, Pedro Lopes estudou Mestrado em Música de Câmara com Peter Orth e o Quarteto Auryn na Hochschule für Musik Detmold - Alemanha. Tem ganho vários prémios em Concursos nacionais e internacionais. Já se apresentou a solo e em ensemble pelas principais salas do país, tais como a Sala Suggia e Sala 2 (Casa da Música), Grande e Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, Grande Auditório e Museu da Fundação Calouste Gulbenkian, Coliseu do Porto, Teatro José Lúcio da Silva (Leiria), entre outras.

Soprano luso-espanhola, formou-se na HMDK Stuttgart. Vencedora do 1.º prémio no Concurso Internacional Santa Cecília (2013), foi bolseira do Kunststiftung Baden-Württemberg (2020) e integrou o programa InSzene:Vokal (2021/22). Atua entre ópera, improvisação e música contemporânea, tendo trabalhado com compositores como Helmut Lachenmann, Jennifer Walshe, Bernhard Lang, et al. Destacam se apresentações na La Monnaie (Bruxelas), Staatsoper Stuttgart, Neuköllner Oper em Berlim bem como na Isaarphilharmonie a solo com a Orquestra Filarmónica de Munique. Entre 2020 e 2023, lecionou na Hochschule für Musik Trossingen. Em Autopsychografia (2024) apresenta canções de Glojnarić, Silva, Borges e Lachenmann sobre textos de
Fernando Pessoa.

Licenciado pela ESMAE, na classe de Pedro Burmester, Pedro Lopes estudou Mestrado em Música de Câmara com Peter Orth e o Quarteto Auryn na Hochschule für Musik Detmold - Alemanha. Tem ganho vários prémios em Concursos nacionais e internacionais. Já se apresentou a solo e em ensemble pelas principais salas do país, tais como a Sala Suggia e Sala 2 (Casa da Música), Grande e Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, Grande Auditório e Museu da Fundação Calouste Gulbenkian, Coliseu do Porto, Teatro José Lúcio da Silva (Leiria), entre outras.

Andres Feliu é um barítono luso-espanhol, nascido em Sevilha. A sua dedicação ao canto levou-o de Lisboa a Paris, Nova Iorque e Berna. Na última temporada, interpretou Sciarrone (Tosca) sob a direção de Nicholas Carter
e Paris (Roméo et Juliette) no Bühnen Bern. Em 2024, participou também em galas de Rossini com La Banda Storica, interpretando excertos de Dandini e Fígaro. Esta temporada, foi finalista do Concurso Luciano Pavarotti e estreou-se como Malatesta (Don Pasquale) na Opera Naples, sob a direção de Ramón Tebar. Recitalista e professor, Andres foi também professor assistente durante dois anos na Hochschule der Künste Bern.

Apresentou-se como pianista em Espanha, França, Holanda e Reino Unido, para além de Portugal - incluindo inúmeros concertos para a Antena 2. Gravou dois álbuns com o soprano Inês Simões, um dedicado ao repertório de canção ibérica e outro com repertório de compositores portugueses do século XXI. É pianista acompanhador na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional. Daniel Godinho estudou na Academia Nacional Superior de Orquestra, onde foi aluno de Alexei Eremine. Especializou-se no acompanhamento de Lied, em 2007 no Conservatório de Amesterdão e em 2010 na Deutsche Lied Akademie em Trossingen.

Ariana Filipa Ferreira Barbosa iniciou-se em violino e classe de conjunto (coro) aos 6 anos e começou aulas de canto aos 9 com Remna Schwarz. Durante algum tempo estudou também piano e violino. Posteriormente, estudou com Daniela Rego e Ana Cristina Ferreira, tendo concluído o 8º grau no Conservatório de Música, Teatro e Dança de Vila do Conde com o Prémio de Excelência e o Prémio Escolar Delfim Maia atribuído pelo Rotary Club de Vila do Conde. Atualmente, estuda com Ricardo Tuttmann. Integra a Camerata Minhota e pretende seguir formação académica em canto, conciliando com os estudos de Medicina.

Formou-se pelo Conservatório Bomfim, onde concluiu o 8º grau de piano com o professor Oleg Martirosov.
Iniciou os estudos aos seis anos no cravo, passando depois para o piano, que continua a explorar. Estuda Engenharia Informática na Universidade do Minho, dedicando-se também ao ensino e voluntariado em várias áreas. Cofundou o grupo de música de câmara Camerata Minhota, mantendo uma ligação ativa à prática musical. Com um percurso marcado pela dedicação e versatilidade, procura novas formas expressão e crescimento enquanto músico, valorizando a sensibilidade artística e o trabalho em conjunto.

Beatriz Patrocínio é a mais recente vencedora do Prémio Jovens Músicos 2024 e do Prémio Music Series Festivals 2024. É Licenciada em 2023 pela ESMAE, onde se encontra a terminar o Mestrado em Interpretação Artística na classe do professor António Salgado. É Bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian, fazendo ainda parte do Programa de Bolseiros da Fundação Richard Wagner. Destacam-se as suas estreias como Fiordiligi, Cosi Fan Tutte (THSC) e Mimi, La Bohème através do projeto OOO2. Trabalhou com a Orquestra das Beiras, Orquestra Gulbenkian, entre outras. Participou no Verão Clássico com Anna Samuil e nos EOA Open Days em Maastricht.

Licenciado pela ESMAE, na classe de Pedro Burmester, Pedro Lopes estudou Mestrado em Música de Câmara com Peter Orth e o Quarteto Auryn na Hochschule für Musik Detmold - Alemanha. Tem ganho vários prémios em Concursos nacionais e internacionais. Já se apresentou a solo e em ensemble pelas principais salas do país, tais como a Sala Suggia e Sala 2 (Casa da Música), Grande e Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, Grande Auditório e Museu da Fundação Calouste Gulbenkian, Coliseu do Porto, Teatro José Lúcio da Silva (Leiria), entre outras.

Bolseira do prémio Mimi Opperby e da fundação Josephine Baker Trust no Royal College of Music, onde concluiu o Mestrado em Performance sob a orientação de Ben Johnson e Bryan Evans. É artista residente do instituto Samling e, em julho, irá integrar o prestigiado programa artístico do Britten Pears Arts. Os seus papéis operáticos
incluem Vénus em Venus and Adonis de John Blow, Rowan em The Little Sweep de Britten, Donna Anna em Don Giovanni Tenorio de G. Gazzaniga, Marie em La Fille du Régiment de G. Donizetti e Norina em Don Pasquale de G. Donizetti. Mais recentemente interpretou Michal em Saul de Händel com a Monteverdi String Orchestra e a soprano I em Stabat Mater de Rossini sob a direção de Jacques Cohen. Foi premiada com o Prémio Cuthbert Smith, alcançando o segundo lugar na competição Lies Askonas na RCM.

É licenciado em Canto pelo Conservatório Real de Haia, onde estudou com Noa Frenkel. Atualmente, leciona Canto na Academia de Música do Monte Abraão. Em 2023, foi intérprete das composições concorrentes ao Young Composers Meeting em Apeldoorn, nos Países Baixos. É membro fundador da Operà Deriva, com a qual
realizou as estreias nacionais das óperas Three Decembers, de Jake Heggie, Ellen West, de Ricky Ian Gordon, e New York Stories, de Daron Hagen. Estudou com Armando Possante na ESML e com Manuela de Sá na EAMCN. Em contexto académico, interpretou os papéis de Orfeo, em Orfeo ed Euridice de Gluck, e de Vater, em Haensel und Gretel de Humperdinck. Recentemente, interpretou o papel de Dr. Blind em Die Fledermaus, com a Orquestra Filarmónica Portuguesa.

Ricardo Martins é mestre em Ensino de Música pela Escola Superior de Música de Lisboa (2014), onde estudou sob a orientação de Jorge Moyano e Miguel Henriques. É professor Assistente Convidado de Práticas de Ensaio na Escola Superior de Música de Lisboa. Trabalha frequentemente com o Coro Gulbenkian como pianista acompanhador, e com a Orquestra Gulbenkian como instrumentista convidado. Aperfeiçoou-se na vertente da
correpetição, participando em workshops com João Paulo Santos, Claudio Desderi, Jory Vinikour e Paul McCreesh (ENOA). Colaborou em masterclasses de piano e aperfeiçoamento técnico com nomes como Galina Eguiazarova, Sequeira Costa, Artur Pizarro e Arcadi Volodos. Como solista, estreou-se com orquestra interpretando o Concerto para Piano de Poulenc, sob a direção de Vasco Azevedo.

Desde 2022/23 integra o Opera Studio de Frankfurt, onde participou em produções como Die Zauberflöte, Le vin herbé, Giulio Cesare, Die Banditen e Elektra. Em 2024/25, destacam-se papéis em óperas de Handel, Tchaikovsky, Magnard e Reimann. Em 2025/26, estreará Federica em Luisa Miller e interpretará os papéis principais em Carmen e Tancredi. Concluiu o mestrado na Royal Danish Academy of Music, onde cantou Ba-ta-clan, Ariodante, The Enchanted Pig e The Rape of Lucretia, e o bacharelado em Amesterdão. Em 2024, venceu o Primeiro Prémio, Prémio Wagner, Prémio do Público e Prémio do Júri Jovem no IVC 's-Hertogenbosch.

Licenciado pela ESMAE, na classe de Pedro Burmester, Pedro Lopes estudou Mestrado em Música de Câmara com Peter Orth e o Quarteto Auryn na Hochschule für Musik Detmold - Alemanha. Tem ganho vários prémios em Concursos nacionais e internacionais. Já se apresentou a solo e em ensemble pelas principais salas do país, tais como a Sala Suggia e Sala 2 (Casa da Música), Grande e Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, Grande Auditório e Museu da Fundação Calouste Gulbenkian, Coliseu do Porto, Teatro José Lúcio da Silva (Leiria), entre outras.

Elisa Bastos iniciou os seus estudos musicais aos 5 anos de idade e concluiu o Curso Secundário de Música no Conservatório de Música do Porto. Frequentou a Universidade de Évora, onde estudou com a professora Liliana Bizineche. Atualmente estuda com a soprano portuguesa Rafaela Albuquerque. É vencedora do 1° prémio no Concurso Setúbal Voz para Jovens Cantores de Ópera 2024 e participou de várias masterclasses em Itália e Portugal com Kátia Ricciarelli, Mario Cassi, Liliana Bizineche, Eleonora Pacetti, Cátia Moreso, Jorge Balça e Ramon Theobald.

Tiago Mileu é pianista português e tem-se distinguido como solista e como pianista acompanhador e
correpetidor. Apresentou-se nas mais prestigiadas salas do país, com transmissões pela Antena 2. Vencedor de vários concursos internacionais em Portugal, Espanha, França e Polónia, colabora regularmente com cantores e instrumentistas de renome. É pianista acompanhador do Conservatório Regional de Évora – Eboræ Mvsica e pianista associado da Companhia de Ópera de Setúbal – Setúbal Voz. Criou o ciclo Opera(rio), dedicado à divulgação do canto lírico junto do grande público.

Henrique Lencastre estudou canto na ESMAE-IPP com o Prof. Rui Taveira. Em 2025 estreou-se no papel de Angel III/ John no Prinzregententheater com a Münchner Rundfunkorchester sob a direção de Peter Rundel. Apresentou-se como Ferrando em Cosí fan tutte de W.A. Mozart no Teatro Aveirense em 2022 e no Teatro Helena Sá e Costa em 2024. Em 2023 cantou o papel de Nemorino em cenas de L`Elisir d'amore de G. Donizetti no Kunsthøgskolen i Oslo. Desde 2024, frequenta o mestrado em Musiktheater/Operngesang na Bayerischen Theaterakademie August Everding, na classe da Professora Alexia Voulgaridou.

Licenciado pela ESMAE, na classe de Pedro Burmester, Pedro Lopes estudou Mestrado em Música de Câmara com Peter Orth e o Quarteto Auryn na Hochschule für Musik Detmold - Alemanha. Tem ganho vários prémios em Concursos nacionais e internacionais. Já se apresentou a solo e em ensemble pelas principais salas do país, tais como a Sala Suggia e Sala 2 (Casa da Música), Grande e Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, Grande Auditório e Museu da Fundação Calouste Gulbenkian, Coliseu do Porto, Teatro José Lúcio da Silva (Leiria), entre outras.

Inês Cavadas, soprano, estudou com Pedro Telles e Fernanda Correia, e participou em obras sob a orientação de Mário Mateus e José Ferreira Lobo. Participou em masterclasses com Isabel Alcobia, António Salgado, Ana Paula Russo, Pierre Mak, Elisabete Matos, Dora Rodrigues, Paulo Ferreira, Rafaela Albuquerque e Mario Cassi. Como solista, destacam-se o papel de Barbarina (As Bodas de Fígaro – _W. A. Mozart), soprano no Oratorio de Noël, op. 12, de Camille Saint-Saëns. Na vertente de coro, participou nas óperas Cavalleria Rusticana, de Pietro Mascagni, e Tosca de Giacomo Puccini, no Coliseu do Porto.

Maria João Gomes é uma jovem soprano e pianista, natural de Riba d’Ave, que se destaca pela sua versatilidade e tendência para uma abordagem multidisciplinar. O seu reportório musical engloba música desde o Barroco à atualidade, com especial enfoque na música do séc.XX. Encontra-se neste momento a terminar a Licenciatura em Música (especialização em canto) na ESMAE na classe do professor Mário João Alves, tendo estudado também com o professor Rui Taveira. Simultaneamente, é finalista do Mestrado em Ensino de Música (especialização em piano) na Universidade do Minho sob a orientação do professor Luís Pipa.

Jacinta Albergaria é membro do Coro do Teatro Nacional de São Carlos. É licenciada em Canto pela
ESMAE, onde estudou com o professor Rui Taveira. Iniciou os seus estudos no Conservatório de Música
e Artes do Dão, completando o 8.º grau na classe de Luís Rendas Pereira, com quem trabalha regularmente. Foi distinguida com vários prémios em concursos nacionais e participou em masterclasses com Susan Waters, Kelvin Grout, Connie der Jongh e Brian McKay. Apresenta-se como solista em repertório de oratória e ópera, e colaborou com coros como o Coro Sinfónico da Casa da Música e Moços do Coro.

Apresentou-se como pianista em Espanha, França, Holanda e Reino Unido, para além de Portugal - incluindo inúmeros concertos para a Antena 2. Gravou dois álbuns com o soprano Inês Simões, um dedicado ao repertório de canção ibérica e outro com repertório de compositores portugueses do século XXI. É pianista acompanhador na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional. Daniel Godinho estudou na Academia Nacional Superior de Orquestra, onde foi aluno de Alexei Eremine. Especializou-se no acompanhamento de Lied, em 2007 no Conservatório de Amesterdão e em 2010 na Deutsche Lied Akademie em Trossingen.

Leonor Eiras é natural de Esposende.Terminou o Curso Secundário de Canto, regime articulado, na
Escola de Música da Póvoa de Varzim (EMPV), na classe do Prof. Rui Silva. Atualmemte, frequenta o
curso de música, em canto na universidade de Aveiro, na classe da prof. Isabel Alcobia. É membro do coro do deca, sob a orientação do prof. António Vassalo. Integrou o projeto “Cantar Mais”. No âmbito da oratória, foi solista na obra “Magnicat”, de Kim André Arnesen. Participou na Masterclasse de Canto, sob orientação da Patrícia Quinta; Masterclasse de Interpretação no Barroco, sob orientação de Magna Ferreira; Masterclasse de Interpretação Coral, sob a direção de Paulo Vassalo Lourenço.

Concluiu o Curso Secundário de Música em Piano, na Academia de Música de Paços de Brandão, na classe da
Professora Rita Seara. Participou, como executante em diversos cursos de aperfeiçoamento sob a orientação de
Paulo Oliveira, Pedro Burmester e Jill Lawson. Obteve uma Menção Honrosa, bem como o Prémio Olga Prats
(melhor interpretação de música portuguesa na categoria de piano), no Concurso Internacional de Música Terras de
Santiago 2023, realizado em Almada.

Maria Mendes, jovem natural do Fundão, tem vindo a conquistar os palcos nacionais e internacionais. Apresenta- se nos mais variados domínios musicais nomeadamente ópera, oratória e canção. O seu repertório de ópera inclui papéis como Adina em L'elisir d'amore; Donna Elvira, em Don Giovanni (Itália); Contessa, em Le Nozze di Figaro (Alemanha); Leonor, em Os Noivos; Rita, em Rita. Além disso, é frequentemente convidada para concertos como solista com orquestra e recitais de piano. Na vertente coral, apresenta-se regularmente como reforço no Coro do Teatro Nacional de São Carlos. No ano transato, venceu o 3º Prémio Jovens Músicos.

Bernardo Pinhal é um pianista e cantor natural do Porto. Fez parte das classes de Miguel Borges Coelho, Dimitri Bashkirov e Claudio Martínez-Mehner, e estudou ainda com Marta Gulyas, Denis Lossev, Luís Fernando Pérez e Anton Kernjak. Foi bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, da Fundación Carolina e Fundación Santander. Foi premiado em inúmeros concursos nacionais e internacionais a solo, em grupos de câmara e como acompanhador. É músico-performer habitual do Quarteto Contratempus. É autor de um projeto art rock e prepara o lançamento do seu primeiro disco. É aluno de canto do professor Luís Rendas Pereira.

Mariana Mestre Mendes, nascida em 2000 e natural de Faro, iniciou os seus estudos aos 10 anos de idade no
Conservatório Regional do Algarve Maria Campina (CRAMC), frequentando a classe de violino do professor
Laurentiu Simões e a classe de canto da professora Michele Tomaz. Em 2022, concluiu a Licenciatura no curso de Música, variante de Canto Lírico na Escola de Artes da Universidade de Évora, na classe da professora Liliana Bizineche. Participou em masterclasses com os professores Rafaela Albuquerque, Eleonora Pacetti, Mario Cassi, Ramon Theobald, Cátia Moreso e Olga Makarina. Atualmente, tem aulas particulares com o soprano Rafaela Albuquerque.

Natural do Porto, Marta concluiu o Mestrado em Ensino na ESMAE com Luís Filipe Sá em 2023. Lecionou na AMCC e no Conservatório Regional de Gaia (2021-2023) e atualmente é pianista acompanhadora no Conservatório de Loulé. Como pianista, participou na ópera Delícias de Morango e Chantilly com a BSP e o Quarteto Contratempus (2025 e 2023); no Festival Lied The Way em Florença (2024); na correpetição da ópera Madrugada, promovida pelo Movimento Patrimonial da Música Portuguesa (2024); e no Projeto: Canção (2022). Realizou recitais de Lied com Rita Morais no Porto e nos Museus da Guarda e Castelo Branco (2022-2023).